ВКУС К ЖИЗНИ
На вопрос «для чего, зачем жить» мы можем услышать множество довольно популярных клише:
Чтобы создать семью
Чтобы родить и воспитать детей
Для того, чтобы получать удовольствие, радость
Чтобы создать что-то ценное
Для самореализации, воплощения своих талантов
Ради опыта
Отработка кармы, прошлых грехов
Служить Богу
Чтобы исполнять свои желания, хотелки
Чтобы познать смысл жизни
Познать себя
Ради любви
и т.д.
А у вас какая версия? Как вы ответили бы на этот вопрос — зачем, для чего, ради чего жить? В чём вкус жизни?
Мне
представляется большой белый лист бумаги. И на нём можно рисовать. У
всех у нас разные входные данные: разный набор кисточек и красок, у
кого-то только мелки, у кого-то с детства достался только кусочек угля. У
кого-то лист уже успели замарать (другие дети, другие взрослые), а у
кого-то уже есть красивые наброски. Кому-то говорили, что рисовать
вообще-то нельзя, а нужно только каждый день писать определённые
закорючки в определённом порядке. Кому-то диктуют, что именно можно и
нужно рисовать, а что — ни в коем случае нельзя.
Кому-то объясняли с
детства, что ты не умеешь рисовать, из тебя плохой художник, что в мире
нет красок, что бумага плохого качества, что рисовать могут только по
настоящему талантливые и везучие люди, а мы не такие.
В общем, да, детство у нас у всех было разное, мы с разной нагрузкой приступаем к творческому процессу.
Но есть определённая данность:
1) есть лист бумаги, на котором ты можешь рисовать
2)
есть какой-то набор предметов, которыми можно рисовать, кисточки,
карандаши, фломастеры, краски (это твои способности, качества, ресурсы:
деньги, время, энергия и проч.)
3) есть входной набор убеждений о
процессе рисования (на сколько это просто или сложно, какой ты художник,
что можно рисовать, а что нельзя)
А дальше — берёшь и рисуешь. Жизнь — это творческий, созидательный процесс. Создания себя, своего окружения, своего ритма, темпа и динамики жизни. Ты рисуешь. Кто-то срисовывает популярные социальные шаблоны, а кто-то неформал: рисует что-то строго своё, индивидуальное, отличающееся от всех рисунков.
И что же может портить жизнь?
Исходное плохое качество бумаги или красок. Это, например, серьёзные дефекты внешности, плохое здоровье, болезненность, слабый иммунитет, патология развития, инвалидность. И тому подобное.
Уже исчерканная, измалёванная некрасивыми, тёмными тонами бумага, кляксы. Это наши детские переживания, травмирующие ситуации, отвергающее, обесценивающее поведение и отношение значимых взрослых, дурные поступки в отношении нас.
И, наконец, впитанные убеждения о том, что такое рисование и какой я художник. Рисовать не хочется и не интересно, если иметь убеждение о том, что это сложно, трудно, что это большая ответственность. И что я, как художник, как творец — не очень… Что руки из одного места, и вообще, что рисование — это только для привилегированных людей, для элиты. А ты — пиши свои закорючки.
Но повторюсь, есть некая данность — у вас есть лист бумаги и у вас есть чем рисовать. ВСЕГДА есть, чем рисовать. ВСЕГДА есть — на чём.
Ты можешь обрисовать кляксу, поставленную другими людьми, украсить её узорами и придать смысл изображению, чтобы эта клякса вписалась в общий орнамент рисунка.
Ты можешь осветлить тёмные тона, привнести яркие краски. Ты можешь раздобыть красивые краски, если с теми, что достались по наследству — не повезло.
Ты можешь рисовать на некачественной бумаге и всё равно получить шедевр, а можешь рисовать однообразные каракули и на превосходном листе.
Ты можешь придать значение, смысл своему рисунку, послание другим людям, а можешь просто рисовать от души, слегка высунув кончик языка над верхней губой. У рисунка не обязательно должен быть какой-то смысл. Просто рисуй. Это — твоё творение.
Через рисунок можно рассказать о себе, о своих чувствах, о том, какой ты человек.
Ты можешь рисовать, а можешь не рисовать. Ты можешь забросить этот процесс. Ты можешь верить в то, что ты плохо рисуешь, а можешь плюнуть на всё и просто расписывать краски на своём полотне, не обращая внимания на то, кто и что скажет. Ты можешь сокрушаться о том, что не хватает синего/зелёного/жёлтого цвета, а можешь смешать разные тона и получить желаемый оттенок.
Всё это, все решения о том, что ты рисуешь, как ты рисуешь и зачем ты рисуешь — это ТВОЯ ответственность.
Никто не может заставить тебя творить насильно. Ты и только ты решаешь, что делать с данным тебе листом и красками. Ты и только ты решаешь — верить ли тому, что о тебе говорят, как о художнике.
Всё то, что ты делаешь каждый день, как дышишь, как действуешь, какие решения принимаешь — это творческий процесс. Твой рисунок в итоге может быть однообразно серым, как сентябрьское небо, а может быть наполненным яркими красками, словно венецианский карнавал. Решения о том, что будет в итоге — принимаешь ты. Каждый день. Каждую минуту. Каждое мгновенье.
Вкус к жизни — это любовь к этому творческому процессу, это радость и удовольствие от возможности творить. Потому что жизнь — это ВОЗМОЖНОСТЬ создавать.
На сколько это приятно тебе или неприятно — в основном зависит от тех убеждений, относительно процесса и себя, как творца, которые ты принял на веру.
Но поверь, просто поверь на слово, это может быть ОЧЕНЬ ПРИЯТНЫЙ процесс! Он может быть таким, если ты поверишь в это. Если ты попробуешь творить так, как если бы это было действительно правдой.
Итак, какой рисунок получается у тебя на сегодняшний день? Что ты успел нарисовать? Тебе нравится то, что ты рисуешь? Если нет, то почему так получается, как ты думаешь?
Какой рисунок ты хочешь получить в итоге?